电影《东方红》的拍摄,对1964年的舞台表演版本进行了必要的删减。把舞台剧原有的8场,只拔取了序幕“东方红”和前6场的“东方的曙光”、“星火燎原”、“万水千山”、“抗日的烽火”、“安葬蒋家王朝”、“中国人民站起来”,尔后两场的“故国在前进”和“世界在前进”,则遵照毛泽东的定见,没有收入到电影画面中去。 在拍摄表演过程时,大部门画面采用多机位拍摄,而舞台上的很多集体表态和群众演员的造型,则采用舞台全景和台下不雅观众彼此融合在一个画面的广角镜头,以显示出舞台表演的昌大规模,同时,也是把周恩来所反复强调的“不要分开舞台”的指示,很好地进行了艺术化的措置,从而使整部电影画面流动,情景交融,而不是机械式地一个机位固定拍摄。所以,拍摄完成的舞台艺术纪录片,既丝毫没有脱离舞台,又斗胆创新,把舞台表演和艺术纪录完美地融合在一起,为此后同类样式的电影拍摄,斥地了一条崭新的..要想拍,就踏踏实实地去一线的专业氛围内体验生活,体验几个月,好都雅看专业人士到底是怎么样从事这门行业的工作,然后再拍,就不会弄得像此刻这样又假又空了。其次,立意上也不要假大空,人物的豪情成长要合适现实逻辑,不能想一出是一出,想怎么弄就怎么弄,那是不行的。知道你要拍谈爱情,要豪情纠葛,但要有说服力,谈爱情也要讲究根基法,切莫太刻意。最后,建议不要拍带有专业情节的爱情戏,无论是编剧还是演员,你们把握不住此中的分寸感和细节,最终就是专业性也不行,爱情也没谈大白,哪儿哪儿都假。专注拍都邑青年男女的谈爱情戏吧,起码还有但愿能拍得像个样子。
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